2019, odyssée d’un espace de réflexion : musique classique & cinéma

Si le dialogue de la musique et du cinema a deja suscite l’interet de specialistes d’horizons varies et donne lieu a de nombreuses publications, evenements scientifiques ou grand public — parmi lesquels l’exposition memorable « Musique et cinema : le mariage du siecle ? » en 2013 a la Cite de la musique —, le present ouvrage adopte une perspective resolument centree sur la musique classique. Il ne s’agit la, a l’evidence, que d’une restriction de champ toute relative, le terme « musique classique » designant comme on le sait une vaste nebuleuse dont les approches conceptuelles sont nombreuses et dont les directeurs de l’ouvrage s’attachent a cerner les contours dans leur tres riche et dense introduction. L’acception privilegiee, deliberement englobante, est celle qui a ete proposee par Michel Sineux de « concept plus flou, celui de “musique serieuse occidentale” ou “grande musique”, comme on disait naguere, avant que les autres musiques ne gagnent leurs lettres de noblesse dans les pantheons de la culture1 ».Ce premier jalon transhistorique etant pose, Stephan Etcharry et Jerome Rossi soulignent d’emblee la persistance mais aussi le caractere eminemment modelisant du repertoire classique ainsi defini dans la musique de film. Ils evoquent ainsi, a l’aide d’exemples varies, ses fonctions de renforcement diegetique et d’ancrage historique, de citation et d’intertexte, d’effacement des bruits diegetiques pour y substituer des « univers emotionnels paralleles » (p. 30) tendant a l